SIBIU BALLET THEATRE
Künstlerischer Leiter: Ovidiu Dragoman
Der Name Sibiu, im Deutschen als Herrmannstadt bekannt, verbindet sich nicht nur mit der geschichtsträchtigen Region Siebenbürgen, sondern auch mit der 2007 verliehenen Auszeichnung als Kulturhauptstadt Europas.
Dezember 2024
CINDERELLA
(Aschenbrödel)
Klassisches Handlungsballett in drei Akten
Musik: Sergei Prokofjiew
Libretto: Charles Perrault
Choreografie: Aleisha Gardner
Seit über 100 Jahren gehört das romantische Märchen vom Aschenputtel zu den schwungvollsten und schönsten Ballettkompositionen. Als Vorlage für das Libretto diente ein bekanntes und beliebtes Märchen, die romantische Liebe einer fleißigen und braven Dienstmagd und eines Prinzen, ihr Aufkeimen, die Entfaltung, die Hindernisse in ihrem Verlauf und die Erfüllung eines Traums in der Tradition des alten klassischen Balletts. Von der garstigen Stiefmutter und den selbstsüchtigen Stiefschwestern wird Cinderella als eine Dienstmagd erniedrigt und gequält.
Harte Arbeit und böse Worte begleiten das gutherzige und selbstlose Mädchen durch den Alltag. Den innigsten Wunsch, auf dem königlichen Ball zu tanzen, erfüllt ihr eine gute Fee. In einem wunderschönen Kleid, unerkannt, jedoch von allen bewundert, verzaubert sie den Hofstaat und vor allem den Prinzen. Der zwölfte Glockenschlag beendet diesen Zauber und in aller Eile verlässt Cinderella den Ball. Sie verliert auf ihrer Flucht ihren Tanzschuh, so dass der verliebte Prinz seine Auserwählte suchen und finden kann.
SCHWANENSEE
Klassisches Ballettmärchen
Musik: Peter Iljitsch Tschaikowsky
Libretto: W. Geltzer & W. Begitschew
Choreografie: Andrey Litwinow nach Marius Petipa & Lew Ivanow
„Schwanensee“ gilt nicht nur als populärstes Ballett der Welt, es ist geradezu zu einem Synonym für Ballettkunst im Allgemeinen geworden. Der Zauber der tragischen Liebesgeschichte zwischen Prinz Siegfried und Odette, die durch den Fluch des bösen Zauberers Rotbart zur Schwanenkönigin wurde, ist ungebrochen. Die Doppelrolle des ‚weißen’ (Odette) und des ‚schwarzen’ Schwans (Odile) gehört zu den begehrtesten Ballett-Partien überhaupt.
Die melodische Kraft von Tschaikowskys Musik, die hochklassige Leistung der Tänzerinnen und Tänzer, die fantasievolle Ausstattung und die unvergesslichen choreografischen Bilder ziehen immer noch Alt und Jung in ihren Bann.
Das SIBIU BALLET THEATRE
wurde 2008 als kleines Ensemble mit nur 10 Tänzer*innen gegründet. Heute hat allein das Corps de Ballet über 40 Mitwirkende, aus Rumänien sowie aus zahlreichen anderen Nationen wie Australien, Neuseeland, Kanada, Spanien, Italien, England, Frankreich, Japan und Kuba. Die immense Entwicklung des SIBIU BALLET THEATRE sieht man allein an der Qualität der Solisten. Dies ist u. a. auf die intensive Nachwuchsarbeit und die jährlichen Wettbewerbe im klassischen und zeitgenössischen Tanz zurückzuführen, zu denen hunderte Teilnehmer*innen aus der ganzen Welt anreisen und die von international bekannten Juror*innen begleitet werden. Das SIBIU BALLET THEATRE war das erste Ensemble in Rumänien, das ein internationales Corps de Ballet hatte, die einzige Kompagnie, die mit „The Ionesco Trilogy“ einen kompletten Ionescu-Abend im Repertoire hat und es gibt derzeit kein anderes Ensemble in Rumänien, das neben modernen und neoklassischen Choreografien auch das große klassische Tanzrepertoire so intensiv pflegt und regelmäßig aufführt. Jährlich erarbeitet die Kompagnie fünf neue Premieren.
Pressetimmen
Traumhafte Ballett-Aufführung, die nicht nur Kinderherzen höher schlagen ließ
Den Mitgliedern des Sibiu Ballett Theater gelingt hervorragend die tänzerische Umsetzung des bekannten Stoffs. (…) Die fantasievollen historischen Kostüme taten ihr Übriges, um die Illusion perfekt zu machen. Vor allem die Kostüme für die Tiere (Mäuse, Libellen, Grashüpfer) führten bei manchen zu ungläubigem Staunen. (…) Der Traum von Anmut, Grazie, Leichtigkeit und das am Ende eben doch alles gut wird. Genau dieses Bild wurde an diesem Abend wundervoll vermittelt.
EISLEBEN Grit-Beate Eisenberg, Mitteldeutsche Zeitung, 18.12.2024
Viel Fantasie und ein bisschen heile Welt
Die Ballettkompagnie macht ihre Sache vortrefflich, die tänzerische Umdeutung der musikalischen Vorlage gelang bestechend gut und die Choreographie überraschte mit einigen, die Hauptcharaktere (Cinderella, Stiefschwestern) hervorragend skizzierenden und die Höhepunkte packend inszenierenden Einfällen. (…) Die begeisterten Zuschauer erlebten eine überbordend fantasievolle Schönheit und viel heile Welt, was angesichts der derzeitigen zerrütteten Weltlage durchaus auch einmal guttut – gerade vor Weihnachten.
ISERLOHN Hubert Schmalor, Iserlohner Kreisanzeiger und Zeitung, 14.12.2024
Viel Fantasie und ein bisschen heile Welt
Herzlichen Applaus für eine traumhafte Aufführung hat das rumänische Sibiu Ballet Theatre im Rosenthal-Theater geerntet. (…) Das Publikum in Selb würdigte die Solisten und Paare (…) mit großem Applaus; die Choreografie der Tänze wurde sogar bejubelt.
SELB Silke Meier, Frankenpost, 20.12.2023
Musik- und Tanz-Träume wurden wahr
Solisten wie auch dem Corps de ballett flogen die Herzen der Besucher zu, die so manche der bekannten Melodien von Peter I. Tschaikowsky wie der „Tanz der Zuckerfee“ oder der „Blumenwalzer“ leise mitsummen konnten.
ISERLOHN (mmb), Iserlohner Kreisanzeiger und Zeitung, 12.12.2023
„Nussknacker“ zu Recht gefeiert
Gerade der „Blumenwalzer“ aller Akteure, aus dem sich das fulminante Finale mit einem Pas de Deux der beiden wichtigsten Darsteller und zwei Soli entwickelt, bietet exakte Hebefiguren, Sprünge und alles, was das Ballett-Herz höher schlagen lässt. Was auch auf das restliche Ensemble zutrifft, das aus mittlerweile über 40 Tänzerinnen und Tänzern aus der ganzen Welt besteht. Ob spanischer, arabischer, chinesischer oder russischer Tanz, es ist stets ein Augenschmaus und wird zu Recht mit Szenenapplaus belohnt.
SCHWEINFURT Oliver Schikora, Schweinfurter Tagblatt, 6.12.2023
Pressestimmen zu „La Bayadère“ (2023/2024)
Ballett zeigt spektakuläre Tänze
Die verschiedenen Tänze der zahlreichen Akteurinnen und Akteure, die Pirouetten und Hebefiguren und die Farbenpracht der Kostüme machen alles andere vergessen. (…) Und schon wieder rückt die Erzählung in den Hintergrund, die Tänze sind einfach zu schön. Und auch die Masse an Tänzerinnen, die zur gleichen Zeit auf der Bühne tanzen beeindruckt. Über 20 junge Darstellerinnen tanzen im Totenreich, noch mehr sind bei den anderen Szenen auf der Bühne.
WALDKRAIBURG Jessica von Ahn, Mühldorfer Anzeiger, 18.12.2023
Viel Beifall für das Sibiu Ballet Theatre
Kunstvoll die Solovariationen, Pas de deux und Ensembleszenen, mit raumgreifenden Sprüngen, Pirouetten, Fouettés, flinker Fußarbeit, kraftvollen, dennoch elegant entwickelten Attitüden und Arabesken mit vielen Penchés. Ein „Goldenes Idol“ forderte mit quirligen Kapriolen den Beifall heraus; die Hebefiguren gelangen perfekt; die zwölf jungen Tänzerinnen der Ensembleszenen im Schattenreich des 3. Aktes, einem nahezu eigenständigen Ballett blanc in entsprechenden weißen Tutus, boten den klassischen Anblick.
SCHWEINFURT Elke Tober-Vogt, Schweinfurter Tagblatt, 5.12.2023
Opulent und faszinierend
Dem Sibiu Ballet Theatre ist mit dieser Aufführung etwas Großartiges gelungen. Jegliche kolonial geprägte Sichtweise aus der Zeit der Uraufführung (1877) ist abgelegt. Entstanden ist ein Märchen für Erwachsene, das in Indien spielt. Die Show ist modern, schick, schnell und technisch meisterhaft ausgeführt. Da blieben keine Wünsche offen. Tanztechnische Raffinessen folgten Schlag auf Schlag. Der im klassischen Ballett eher unüblichen Szenenapplaus des Publikums, schien die Tänzer überhaupt nicht zu stören. Eher das Gegenteil war der Fall: Der oft einsetzende, spontane Applaus ermunterte sie zu noch höheren Leistungen, ließ den Begeisterungsfunken vom Publikum auf die Tänzer überspringen und zauberte ihnen das schönste und strahlendste Lächeln ins Gesicht, das man sich überhaupt vorstellen kann.
EISLEBEN Grit-Beate Eisenberg, Mitteldeutsche Zeitung, 2./3.12.2023
Von großen Gefühlen, Spitzentanz und Tänzern, die der Schwerkraft trotzen
Immer wieder gab es begeisterten Beifall. Hervorzuheben sind auch der Spitzentanz beim Pas d’action und der Tanz der Trommler. Die kraftvollen Sprünge von Vaco Yu Belo als Goldenes Idol wurden mit begeisterten Pfiffen und Bravorufen belohnt. Anrührend wie Ayaka Nagai als Nikia und Nathaniel Lillington als Solor tanzend ihre Gefühle füreinander ausdrückten. Auch der Pas de deux zwischen Solor und Gamzetti (Camille Textier) begeisterte. (…) Das Publikum war restlos begeistert. Bravorufe, Pfiffe und anhaltender Schlussbeifall dankte den Akteuren.
MARKTOBERDORF Rosemarie Klimm, Allgäuer Zeitung, 29.11.2023